Kunst um der Kunst willen ist der letzte Schrei!
Gemälde mit roten Punkten auf orangefarbenem Hintergrund erzielen sechsstellige Preise und niemand scheint wirklich zu wissen, warum!
Ich habe die Feinheiten dieser Preisgestaltung noch nicht verstanden, aber ich habe gehört, dass dort mehr steckt, als man auf den ersten Blick sieht. Ein Freund – ein hochrangiger Steuerbeamter – erwähnte, dass es bei solchen exorbitanten Preisen nicht wirklich um den Gegenstand der Transaktion geht … der Gegenstand ist lediglich ein Kanal für Finanztransfers … es hätte durchaus ein leeres Papier sein können, aber um den Schein zu wahren, ist dann der rote Farbpunkt notwendig, um dieses Papier als „Kunstwerk“ zu betrachten.
Der Verstand sucht immer nach Erklärungen – ob die Erklärung leicht verdaulich ist oder nicht, spielt keine Rolle. Aber eine Erklärung enthüllt die Logik und diese Logik beruhigt den aufgewühlten Geist muss habe eine Erklärung.
Da ich es einfach nicht konnte siehe Der Wert dieses roten Punktes auf dem orangefarbenen Hintergrund, die Erklärung meines Steuerbeamtenfreundes ließ die Welt wieder vernünftig erscheinen. Die Welt mag verdorben sein, aber sie ist es ist logisch.
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Glücklicherweise ist diese Art von Verwirrung und gequältem Gefühl von „was ist happpppennnning???!!??„kommt nicht vor, wenn ich alte traditionelle Gemälde sehe.
Im Gegenteil, ich kann nicht nur ihren ästhetischen Reiz verstehen, sondern auch ihren Wert erkennen.
Meine Reaktion auf ein antikes traditionelles Kunstwerk eines anonymen Malers ist ein ganzes Spektrum an Emotionen. Wenn ich zum Beispiel ein Jain-Gemälde aus dem 13. Jahrhundert betrachte, überwältigt mich zunächst Freude und Ehrfurcht. Dann verspüre ich eine schwächende, aber köstliche Gier. „Ich wollen wollen wollen das“. Und schließlich wird mir klar, dass ich es kann nicht Habe es geschafft, ich fühle mich niedergeschlagen. Am Ende gehe ich weiter und streichle es mit dem Segen, mit dem man sich an eine alte Liebe erinnert – ein bisschen wie der Abschied in Casablanca.
So viel Drama – in nur 5 Sekunden!
[Dieses Trauma ist der Grund, warum es mir schwerfällt, in Museen zu gehen]
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In diesen traditionellen thailändischen Gemälden steckt nicht nur die Kunst – die an sich sehr stilisiert und hübsch ist – sondern auch der Inhalt. Sie stellen die Jataka-Geschichten dar, bei denen es sich um 550 Geschichten über die früheren Inkarnationen von Gautam Buddha in verschiedenen Tierformen handelt, und jede Geschichte enthält eine moralische Lehre.
Tatsächlich könnte es richtig sein zu sagen, dass in Werken wie diesen, in denen Kunst und Kultur zusammenkommen, die Kultur der primäre Faktor ist, während die Kunst nur ein sekundärer Faktor ist – ein bloßes Werkzeug der Erzählung. Es ist einfach so, dass ein paar Jahrhunderte später, also heute, die Kunst mehr geschätzt wird als die darin enthaltene Kultur.
Die von diesen Bildern erzählten Geschichten lehren Tugenden wie Nächstenliebe und Mitgefühl.
Mönche malten solche Geschichten auf Wände, Holz, Stoff und Papier, um das einfache Volk als Inspiration zu dienen.
Ein paar Beispiele:
Dies sind Bilder von Gemälden, die Jim Thompson vor seinem Verschwinden gesammelt hat.
Mehr über ihn in einer anderen Notiz.
jm
April 2015
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Thailändische Gemälde – Medien der Mythologie
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