Die Reise eines Alleinreisenden ist eine Suche nach dem Unbekannten, ohne genau zu wissen, was das Ziel oder Ziel ist, noch zu wissen, was ihn genau erwartet. Und genau wie auf der Reise des Lebens trottet man manchmal mit leeren Händen weiter, immer noch auf der Suche, immer noch auf der Suche, und zu anderen Zeiten belohnt und erfreut das reiseähnliche Leben einen über alle Vorstellungskraft hinaus.
Letzteres geschah bei meiner Reise nach Angkor Wat.
Da ich seit meiner Kindheit allergisch gegen Geschichtsunterricht war, reiste ich nach Kambodscha, ausgestattet mit so viel Wissen über seine antike Zivilisation, wie in einen einzigen Satz passen konnte. Ich wusste nur, dass es großartige Denkmäler gab, die wegen ihrer atemberaubenden architektonischen Schönheit einen Blick wert waren. Also ging ich nur mit einem Rucksack und einer halben Seite voller Notizen von der Lonely Planet-Website.
Der Tag in Angkor Wat begann wegen der heißen, weißen, glühenden Sonne mit trägem Gehen und trägem Betrachten. Ein Bild hier und ein anderes dort. Alle paar Minuten stundenlang auf den kalten Steinen ruhen! Und während dieses beschwerlichen, ermüdenden Spaziergangs in der Hitze fielen mir allmählich die Damen in Stein auf.
Anfangs habe ich überhaupt nicht darüber nachgedacht, da sie in Tempeln der Region ohnehin zu erwarten sind. Aber als ich weiterging und sie überall an den Wänden und auf jeder Tafel entdeckte, begann ich versehentlich, ihre Details in mich aufzunehmen.
Und langsam – langsamer als ich ging – dämmerte mir die faszinierende Erkenntnis, dass sie die erstaunlichsten Verzierungen trugen, die ich je auf Skulpturen gesehen hatte.
Textilverzierungen, Juwelenverzierungen und möglicherweise Blumen- und Vogelverzierungen. Ich war von Ehrfurcht erfüllt und von da an wurden meine Aufmerksamkeit und meine Kamera von den vielfältigen Verzierungen dieser Damen angeregt und verschlungen.
Meine Reaktion war Neid, Frustration und Freude; Ich war neidisch, dass ich nicht all ihre wunderbaren Dinge hatte; Ich war frustriert darüber, dass es niemals möglich sein würde, die physischen Gegenstände zu untersuchen, die diese Skulpturen darstellten. Und ich war erfreut, dass die Reise mehr Sehvergnügen mit sich brachte, als ich erwartet hatte.
Das Endergebnis war, dass ich von der Entdeckung dieser Verzierungen genauso profitiert habe wie vom Verständnis der komplexen Architektur der Tempel …….
DIE TEMPEL
Angkor Wat
Dies ist der älteste Tempel, der um das Jahr 1100 erbaut wurde. Als ich auf Ebene 3 des Tempels zwischen den großen Steinen saß, die während der Restaurierung ausgelegt wurden, schien es mir, als ob die diagonalen Abstände zwischen den Ecktürmen in jeder folgenden Schicht der Fibonacci-Zahlenfolge entsprachen. Als ich bei den Google-Göttern nachfragte, wurde nichts davon bestätigt, aber es scheint, dass die Fibonacci-Folge Angkor Wat und die Pyramiden auf eine Weise verbindet, die ich noch nicht gelesen und verstanden habe!!!
Banteay Srei ist der am aufwendigsten geschnitzte Tempel der Gegend. Die Verzierungen der Damen aus rotem Stein zeigen viel mehr Details.
Beng Mealea
Bild 10a,
Dieser Ort hat mir total den Atem geraubt. Es befindet sich derzeit in dem „dschungelartigen“ Zustand, in dem sich Angkor Wat noch vor wenigen Jahren befunden haben muss. Die Bedeutung von „Ruine“ wird perfekt vermittelt, wenn man einen gefährlichen Spaziergang durch die verschiedenen Kammern des Tempels unternimmt, über die gefallenen Steine und überwucherten Wurzeln hinweg, während die Kräfte der Erde nach und nach das von Menschenhand geschaffene Bauwerk verzehren.
Bild 10b, 11, 12
Ich habe zum ersten Mal von Angkor durch die Schriften von Somerset Maugham gehört – der in einem ganz anderen Kontext auch erwähnt: „In 50 Jahren wird das alles keine Rolle mehr spielen.“ Diese beeindruckende Linie erwachte zum Leben, als ich diese Ruinen erlebte – die einst wunderschöne Wohnstrukturen waren, die auf Investitionen in Liebe, Geist, Anstrengung und Träumen von einer unbesiegbaren Ewigkeit errichtet wurden.
Bayon
Bayon wurde später erbaut und die Fashionistas in Bayon tragen andere Verzierungen als in Angkor Wat.
Bild 13-15
Die Anzahl und Vielfalt der Verzierungen, die in den Skulpturen von Angkor Wat, Banteay Srei und Bayon zu finden sind, legen nahe, dass dieser Aspekt des Lebens ein wichtiger Aspekt im Leben der Khmer dieser Zeit war. Unten habe ich einiges von dem, was ich festgehalten habe, niedergeschrieben.
- Textilschmuck
1.1 MATERIAL / FARBEN
Ich weiß nicht, ob aus den 1000 Jahre alten Ruinen echte Textilien gefunden wurden.
Bild 17
Der Faltenwurf und der Fall des Stoffes, wie im Bild oben zu sehen ist, deuten jedoch darauf hin, dass es sich um feine, zarte Baumwolle oder Seide handelt, und daher ist es unwahrscheinlich, dass sie den Kräften, denen selbst Steinstrukturen ausgesetzt waren, überlebt hätten. Daher können Material und Farben der geformten Kleidungsstücke nur vermutet werden.
(Das einzige Wissen, das wir aus dieser Zeit haben, stammt aus den Aufzeichnungen des chinesischen Reisenden Zhou Daguan (oder Chou Ta-Kuan), der kurz vor 1312 einen Bericht über das Leben im Königreich lieferte. Er wurde 1902 vom Sinologen Paul Pelliot ins Französische übersetzt. )
1.2 KLEIDUNGSFORMEN
In der Angkor-Zeit wurden ungenähte Stoffe verwendet, während in den späteren Bayon-Skulpturen genähte Kleidungsstücke für den Oberkörper zu sehen sind.
Das untere Kleidungsstück ist ein sarongähnlicher Stoff, der entweder als Wickelrock getragen wird und in der Taille mit einem Schmuckgürtel befestigt wird, oder wie ein „Dhoti“ getragen wird, indem das lose Ende durch die Beine gezogen und hinten befestigt wird.
Bild 18
Beachten Sie die beiden Ecken des Rocks, die hinten aus der Taille hervorschauen, und den niedrigen Kreisbogen, der vorne gebunden wird.
Darüber hinaus ist eine lange breite Schärpe zu sehen, die entweder gewebt oder bedruckt ist. Das Medium des Bildhauers hindert ihn daran, ein Gewebe von einem Druck zu unterscheiden – es liegt also wieder an uns, zu erraten, was die floralen und anderen Motive geschaffen hat, die man sieht. Die Schärpen sind plissiert und eingesteckt, treten auf der rechten Seite aus der Innenfalte des Rocks hervor und fallen auf der linken Seite frei.
1.3 Webmuster oder Druckmotive
Auf den meisten Textilien sind einfache vierblättrige Blüten verstreut. Zu sehen sind dünne Ränder mit unterschiedlichen Designs.
Bild 20
Blüten mit unterschiedlicher Streudichte auf beiden Seiten
Bild 21
Große Blüten mit vertikalen Streifen
Bild 22 Flachblättrige Blüten
Bild 23 Spitze Blütenblätter im Schachbrettmuster
Bild 24 Blumen- und Kreismuster
Bild 25 Kein Muster (oder vielleicht wurde es gelöscht) und ein einfacher Rand
Bild 26 Randmuster
Bild 27 Schärpe mit aufwendigem Zickzackmuster
Bild 28 Aufwendiges Blumengeflecht an der Schärpe
Bild 29 Hybrides Blumen-Zickzack-Gewebe auf der Schärpe
Bild 30 Geschwungenes oder Fischschuppengeflecht auf der Schärpe
1.4 DRAPIERFORMAT FÜR KLEIDUNGSSTÜCKE
Bild 31 Dame trägt ihr Schärpengewand mit Anmut. Beachten Sie, dass das Ende, das hinter ihrer Taille hervorschaut, nur eine einzige Ecke hat, im Vergleich zu dem auf Bild 18, das zwei Ecken hat.
Bild 32 Das Kleidungsstück scheint über die Gürteloberkante hinaus gefaltet zu sein. Auch der lose gewebte Lappen, der schräg nach vorne bis zu den Waden reicht, ist anders angeordnet.
Bild 33 Hervorzuheben sind der Überschlag und die perfekte Rundbindung in der Taille.
Bild 34 Die Klappe ist anders angeordnet. Die Designmotive verbinden auch die Blumen und bilden ein Gitter. (Die Wörter, die ich unten verwende, um dies zu beschreiben, sind Laienbegriffe.)
Bild 35 Das nicht genähte Tuch wird wie eine kurze Hose gebunden.
Bild 36 Gebogenes loses Ende des Flügels
Bild 37 Karierter Lendenschurz
Bild 38 Lendenschurz
Die folgenden stammen aus dem Bayon-Tempel
Bild 39 Genähte Bluse
Bild 40 Bluse
Bild 41 Lange Kurta
Bild 42 Lange Roben
Bild 43 Mann in einem Lungi
Bild 44 Langes ärmelloses Hemd und Rock
Bild 45 Halbhemd ähnlich einem „Bandi“, das an anderen Orten getragen wird
Bild 46 Lendenschurz aus gedrehtem Textil
Bild 47 Gewebt oder wattiert? Rock
Alle neuen Moden (ab Bild 39), die in Bayon-Tafeln zu sehen sind, könnten repräsentativ für die besuchenden Handwerker aus anderen Kulturen sein.
1.5 Kleidungsstücke als Statussymbole
Ich zitiere aus Zhou Daguans Text: „Es gibt viele Regeln darüber, welche Materialien von Personen unterschiedlichen Ranges getragen werden dürfen. Unter den Materialien, die der Souverän trägt, gibt es einige, die mehr als drei oder vier Unzen Gold wert sind; sie sind äußerst fein und teuer. Obwohl Stoffe im Land gewebt werden, kommen einige aus Siam (Thailand) und Champa (Vietnam), aber am meisten geschätzt werden im Allgemeinen diejenigen, die wegen ihrer feinen und zarten Textur aus Indien kommen. Nur der Herrscher kann sich kleiden aus Stoff mit durchgehendem Blumenmuster. „Gewöhnliche Mandarinen dürfen nur Stoffe mit zwei Blumensträußen tragen.“ „Wenn Beamte ausgehen, werden ihre Abzeichen und Begleiter je nach Rang festgelegt.“ „Alle diese Sonnenschirme bestehen aus rotem chinesischem Taft und ihre ‚Fransen‘ reichen bis zum Boden. Geölte Sonnenschirme bestehen alle aus grünem Taft und ihre ‚Fransen‘ sind kurz.“
1.6 TEXTILIEN ALS LIFESTYLE-ARTIKEL
Bild 48 Vorhänge an der Sänfte
Bild 49 Große Handfächer
Bild 50 Kutschenvorhänge
Bild 51 – 52 Elefantenbezüge
Bild 53 – 56 Prozession Sonnenschirme, Fackeln? & Flaggen
Bild 57 Sitzbezug
Schmuck reicht über Textilien hinaus bis hin zu Frisuren und Schmuck.
- FRISUREN & HAARSCHMUCK
Bild 58 Ungefähr die Hälfte der Frisuren, die ich gefunden habe.
- JUWELENVERZIERUNGEN
Bild 59 Gemischter Schmuck – für Hals, Taille, Hände …
Bild 60 Schmuck für die Füße
Bild 61 Schmuck für die Ohren
ENDNOTIZ
Eines Tages werde ich mit einer besseren Kamera zurückkehren und ernsthafte Bilder dieser Elemente machen, die so viel über die Schmuckkunst der Khmer-Welt aussagen.
Eigentlich – vielleicht handelt es sich bei den Tempelschnitzereien um einen in Stein gemeißelten Blog, der die Mode der Zeit dokumentiert!
jm
vor Jahren geschrieben!
Erstveröffentlichung auf Turkotek.com
[Ich muss den Titel damals für sehr clever gehalten haben! Ein „verzerrter“ Blick…?!!!]
Der Beitrag Die Fäden der Khmer-Geschichte – ein „verzerrter“ Blick auf die Tempel von Angkor erschien zuerst auf Der Kunstblog von WOVENSOULS.COM.