Man sagt, wenn man den Brahmaputra-Fluss einmal überquert, kommt man wieder zurück und überquert ihn insgesamt sieben Mal.
Ich habe 3 gemacht und während ich versuche, mehr über ein assamesisches Textil herauszufinden, scheint es, dass mir in Zukunft noch weitere Reisen bevorstehen.
Das vorliegende Textil stammt aus Assam und offenbart mir jeden Tag ein Stück seiner Geschichte. Ich habe gerade erst damit begonnen, es zu verstehen, und werde hier über das „Jagruti“ oder Erwachen meiner Vision in Bezug auf dieses Textil berichten.
Der Händler hatte so etwas noch nie gesehen und ich auch nicht. Aber ich zähle nicht. Der Händler hat offensichtlich gesehen, dass mehr Material durch seine Hände ging als ich – daher wundert es mich ein wenig, dass er so ein Stück noch nie zuvor gesehen hat.
Und so bekomme ich schließlich nach ein paar Wochen das Tuch und beginne meine Reise.
Meine Beobachtungsnotizen entlang der Lernreise:
Es handelt sich um ein altes Stück Seide im rechteckigen Format mit einigen Webereien und Stickereien und ist etwa 2,5 m x 0,8 m groß.
Das Feld ist von oben nach unten vertikal ausgerichtet mit Inschrift gefüllt.
Die Enden und Kanten sind mit gestickten figurativen Motiven versehen.
Es ist erkennbar, dass die Inschrift aus dem östlichen/nordöstlichen Teil Indiens stammt
Ein genauerer Blick auf die gewebten Ränder zeigt, dass der Grundstoff aus Assam stammt. 
[Auf mehreren Reisen in den Nordosten habe ich vier gewebte Assam-Saris erworben – jeweils aus Muga-Seide und Tussar-Seide gewebt. Nun weiß jede Inderin, dass das Verhältnis der angesehenen Saris zu den gekauften Saris 100:1 beträgt – plus oder minus ein Dutzend. Die Untersuchung so vieler Saris hat mein Auge daher mit der assamesischen Webart vertraut gemacht.]
Zu meiner Freude ist die Webart des untersuchten Textils feiner als bei jedem anderen assamesischen Stück, das ich gesehen habe. Hier ist eine vergrößerte Nahaufnahme der Grenze. Die Punkte sind wirklich fein gewebt [vergleichen Sie sie mit dem zentralen Blümchen, das nur 3 Zoll hoch ist]
Ein genauerer Blick auf die gestickten Figuren zeigt, dass es sich um Bilder von Krishna und Ram handelt. Die meisten Szenen stammen aus dem Leben Krishnas 
und einige stammen aus dem Leben von Ram.
Die von erfahrener Hand ausgeführte figurative Stickerei ist Dorukha – oder doppelseitig – wie der Stickstil eines Chamba Rumal. [Obwohl es nicht so makelloses Dorukha ist wie das von Chamba Rumals, ist es dennoch Dorukha.]
Die Inschrift selbst hatte ich bisher versäumt, sie zu untersuchen, da sie in einer mir unbekannten Schrift steht. Aber als ich innehielt, um den Text zu untersuchen, sah ich, dass das durch die Wörter erzeugte Muster ein bekanntes war:
A B A B B B A A
A C A C C C A A
Ich habe diesen Rhythmus selbst hunderte Male gesungen. Als ich mich in meiner Kindheit im Alter von 6 bis 7 Jahren bei meiner Oma beschwerte, dass ich gelangweilt sei, bat sie mich, einen Gesang so oft wie möglich zu wiederholen ... 100 Mal und dann 200 Mal und so weiter. Es hat mich zwar beschäftigt, aber nicht weniger gelangweilt.
Und als ich das Wortmuster selbst in dieser unbekannten Sprache erkannte, erriet ich die Wörter sofort:
„Hase Widder Hase Widder Widder Widder Hase Hase
Hare Krishna Hare Krishna Krishna Krishna Hare Hare“
Dieser Verweis auf Krishna und Ram bestätigte die hinduistischen Wurzeln des Textils.
***
Das Drehbuch hatte die Geographie auf den Nordosten eingegrenzt.
Assam und Manipur sind die beiden Bundesstaaten mit einer großen Hindu-Bevölkerung im Nordosten, weshalb der Hindu-Ursprung den Herkunftsort weiter einschränkte.
Später wurde von unserem assamesisch gebildeten Hausmädchen bestätigt, dass das Drehbuch tatsächlich assamesisch ist!
***
Das Textil offenbarte sich mir, ein Aspekt nach dem anderen … Anhand der Hinweise „Krishna“, „Ram“, „Seide“, „Weben + Stickerei“ und „Assam“ begann ich zu suchen.
Und wieder einmal staunte ich über das Internet – vor allem über die Google-Archive zur Dokumentation alter Bücher, die nicht mehr an das Urheberrecht gebunden sind.
Während meiner Informationsreise stolperte ich über die Kulturgeschichte von Assam, deren Einfluss auf seine Künste, seinen Platz auf der Seidenstraße und lernte die vielen Textilien kennen, die die kulturellen Wurzeln mit diesem besonderen Textil teilen.
Geplagt von dem Gefühl, „wie wenig ich weiß“, und ausgebrannten Augen, stapfte ich weiter und stöberte durch die verfügbare Literatur zu diesem Thema. Was für eine wunderbare Orientierungshilfe dieses Textil für die Entdeckung der Kulturgeschichte von Assam war!
***
Ich habe über das „Vrindavani Vastra“ gelesen, das zu Lebzeiten von Sri Sankardev im 16. Jahrhundert gewebt wurde und ein Wandteppich mit einer Länge von 120 Ellen und einer Breite von 60 Ellen war. Es stellte Krishna-Lila-Szenen dar und wurde daher Vrindavani Vastra genannt. Es ging in Cooch Behar verloren und wurde Jahre später von einem Engländer in Tibet wiederentdeckt. Heute befindet es sich im V&A Museum London.
Technisch gesehen bedeutet das Wort „Vrindavani“ „von Vrindavan“ (dem Geburtsort von Krishna und wird daher immer mit Krishna in Verbindung gebracht) und „Vastra“ bedeutet „Kleid“. Dies ist nicht nur der Name dieses besonderen Textils aus dem 16. Jahrhundert, sondern beschreibt auch die Kategorie von Textilien, die einen Krishna-zentrierten Andachtszweck haben. 
Da Krishna außerdem ein Avatar oder eine Reinkarnation von Vishnu ist – einem der drei Hauptgötter Brahma + Vishnu + Shiva – kann dies auch als Vaishnavit beschrieben oder mit Vishnu in Verbindung gebracht werden.
Obwohl sich das sehr interessante V&A Vastra-Textil in fast jeder Hinsicht von meinem unterscheidet, ist es die Frucht derselben Wurzel, nämlich der vaishnavitischen religiösen Bewegung, die Assam im 16. Jahrhundert durchlebte.
An diesem Punkt bin ich mir sicher, dass es sich um einen assamesischen Vaishnavit-Kapor (Stoff) oder Vastra (Kleidungsstück) handelt.
Ich lese weiter und finde weitere Bestätigungen.
Vishnu trägt seine vier Symbole immer in seinen vier Händen: a) weiße Muschelschale b) rotierende Scheibe c) goldene Keule und d) Lotusblume und das sehen wir in unserem Textil zwischen den Textsätzen. 
Von Vaishnaviten getragene Priestertücher zeigen Motive der Füße von Vishnu und des lotusförmigen Throns seiner Frau Laxmi und oft Inschriften des Gebetsgesangs der Inkarnationen oder Avatare von Vishnu – Krishna und Ram.
Ein gedrucktes Beispiel mit Devnagri-Schrift „Hare Ram Hare Ram Ram Ram Ram Hare Hare ||.“ Hare Krishna Hare Krishna Krishna Krishna Hare Hare bestätigt meine Vaishnavite-Textil-Theorie.
Dann stolpere ich über den relevantesten Fund – den Namawali-Schal aus dem Nationalmuseum Delhi.[Namawali = mit Namen]
[Dieser Schal wurde als Kaschmir-Schal aus hellgrüner Wolle beschrieben … aber der Grundstoff scheint auf dem Foto ein assamesischer Angocha zu sein … bin verwirrt]
Die Ähnlichkeit des Stoffes des Nationalmuseums mit unserem Stoff ist frappierend und ich habe das Gefühl, fast am Ziel zu sein.
Aber aufgrund dieses Unterschieds zwischen horizontalem und vertikalem Text bin ich nicht zufrieden und suche weiter.
Auf einer Kulturwebsite auf Assam informiere ich mich über Altartücher:
Das Stück Stoff, mit dem die Singhasana oder der Thron am Altar bedeckt wird, ist in Assam allgemein als Gosai-Kapor bekannt und reich bestickt. Manchmal sind auch Verse aus dem viel verehrten Namghosa und Kirtana in das Tuch eingestickt. Sogar die Götterfiguren werden in Tücher gewebt/gestickt [Gosai = Priester/Gott]
Die unidirektionale Stickerei des Textes lässt mich denken, dass es sich bei mir um ein Altartuch handelt – das dazu dient, das Idol oder den Altar zu bedecken, wenn es nicht Zeit für „Darshan“ ist.
Zu oft wurde ich auf meinen Reisen, wenn ich zu ungewöhnlichen Zeiten alte, aber aktive Tempel besuchte, mit einem solchen Vorhang konfrontiert, der es mir unmöglich machte, den Gott oder die Göttin zu sehen. Bisher habe ich diese Vorhänge noch nie als „Textilien“ betrachtet.
Da ich nicht weiß, in welche Richtung ich weiter gehen soll, suche ich nach Informationen über die Textilkunst von Assam und informiere mich über die Arbeit mit „Webstuhlstickereien“. Was ist das!!! Ich muss mehr lesen, mehr suchen, mehr sehen, um die technischen Details des Handwerks zu verstehen!
Es war die Praxis von Frauen, Kleidungsstücke und Stoffe zu besticken. Für ihre Stickereien verwenden sie farbige Fäden, Muga, wie Rot, Weiß, Schwarz, Gelb und Grün. Einige der Farben waren offensichtlich gemischte Farben oder Misravarna wie Kach-Nila, Gaura-Syama. Die oben genannten Farben sind in assamesischen Webstuhlstickereien immer noch beliebt.
Und dann bin ich endlich fündig geworden in den Notizen von Anamika Pathak, Kuratorin, Nationalmuseum, Neu-Delhi:
„Der illustrierte Namawali-Schal mit beschriftetem Feld wurde um das 15.-16. Jahrhundert in Orissa, Uttar Pradesh, Bengalen und Assam populär. Es wurden viele aus Seide gewebte Schals oder Chaddar (Drapierbedeckung) mit wiederholter Namensaufrufung in bengalischer Schrift gefunden.“
In Assam wurden Gamusas mit gewebten Inschriften mit Vaishnavi-Mantras in Assami-Schrift verwendet, um religiöse Altäre zu schmücken, auf denen heilige Bücher der Vaishnavi-Tradition aufbewahrt wurden. Solche Stoffe waren im Volksmund als Vrindavani Vastra bekannt. Dies war die Phase der Bhakti-Bewegung, die die Schaffung eines solchen Namawali Vastra inspirierte.“
!!!!!
Ich bin zufrieden. Endlich weiß ich, was ich habe. Endlich weiß ich, wonach ich suchen muss und welche Wörter ich verwenden muss, um Fragen zu formulieren, wenn ich nach weiteren Antworten suche. Es fühlt sich gut an, nicht mehr völlig blind zu sein! Selbst beim Sehen ist es natürlich ungewiss, ob ich im Netz / in der Literatur / in Museen viel zum Anschauen finden werde.
Hier ist das komplette Stück ATI-850:
Und so könnte es verwendet werden:
Dies war eine sehr angenehme Reise nach Vrindavan und Assam.
Weitere lustige Aufgaben stehen bevor:
a) Herausfinden der erzählerischen Details jeder der gezeigten Szenen – einige kenne ich, andere sind Leuten bekannt, die sich mit hinduistischen Epen gut auskennen.
b) Untersuchung des Stückes als Textilrest – Alter, Farbstoffe, Handwerkstechnik usw.
Ein kleiner Schritt nach dem anderen … denn die Entdeckungsreise ist schließlich die wahre Belohnung!
jm
Okt. 2015
Link zum Namawali-Schal oder Chadar (Nationalmuseum Neu-Delhi)
Link zu einem fabelhaften Vaishnav-Textilfragment aus Nepal
Der Beitrag Eine Reise nach Assam entlang eines „Vrindavani Vastra“ erschien zuerst auf Der Kunstblog von WOVENSOULS.COM.